La lumière diffuse
2 - L'état d'esprit des personnages
  1 - Descriptions détaillées
La lumière orientée sur le coté
La lumière directe et orientée
La lumière orientée avec plusieurs sources lumineuses
3 - L'impact émotionnel sur le spectateur

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Par Gratianne Garcia

«  Le photographe écrit avec la lumière.» -

Wim Wenders  cinéaste allemand -

 

 

 

La lumière est utilisée pour rendre visible l’état émotionnel des personnages et révéler leur psychologie. Plusieurs techniques sont utilisées :

 

//  La lumière diffuse, avec un éclairage uniforme sur le sujet, provoque des ombres claires aux bords flous. Elle est utilisée pour la douceur, l’intime, l’indifférence, la dépression ou le renferment sur soi. 

 

La lumière qui éclaire de manière uniforme et sombre le visage de Jamie en train d’être fouetté, nous montre ses pensées intérieures et son caractère. Il est avec le fantôme de Claire pour se dissocier et par fierté il cache ainsi sa souffrance. Notre regard est focalisé sur ce qu’il ressent. La même technique est utilisée pour exprimer un regard inquiet, amoureux ou protecteur de Jamie. 


La lumière dans la sixième saison 

 

2 - Faire ressentir l'état d'esprit des personnages 
 

Claire déprimée est également perdue dans ses pensées, son visage est éclairé sans relief et sans ombre ce qui fixenotre regard sur son intériorité.

Cette utilisation de la lumière diffuse, souvent blafarde, permet de comprendre sans parole ce que pensent et ressentent les personnages ; pas d’effets pour détourner notre attention : tristesse, angoisse, désespoir, mystère…

Cette lumière uniforme et non éblouissante est aussi utilisée pour révéler l’intime, avec une tendresse enveloppante qui montre l’authenticité des sentiments ressentis par les personnages. Ils sont ensemble isolés du monde extérieur dans leur cocon lumineux

Brianna et sa mère seules au monde, réunies par amour grâce à une lumière douce qui les isole et les enferme dans un espace fusionnel et chaleureux

Jamie et Ian en amour filial, sont en harmonie et soudés dans le partage de souvenirs douloureux. Ils se trouvent également réunis par la même luminosité douce sur leur visage.

//  La lumière directe et orientée, peut avoir plusieurs formes : éclairage avant, latéral, aérien ou plusieurs sources lumineuses. Elle est utilisée par le réalisateur pour retranscrire l’émotion d’un point de vue externe en dirigeant le regard du spectateur. Rendre les sentiments des personnages palpables et donner des indications sur leur état d’âme avec des détails précis comme la gestuelle, les postures ou les traits sur le visage.

Dans l’épisode 5, Brianna donne une fiole de remède à Keziah ou Josiah pour soulager Lizzie d’une violente crise de paludisme. La lumière orientée et vive, focalise notre regard sur la posture des deux personnages. Ils sont tous les deux concentrés avec empathie sur Lizzie. Penchés en avant l’un vers l’autre, Brianna donne et le jeune homme reçoit le flacon.


Dans ces deux images de l’épisode 1 et 8, nous voyons une similitude avec l’éclairage dirigée sur le personnage pour faire ressortir son état d’esprit et son action. Claire cherche à  s’évader de son traumatisme. Allongée, elle est concentrée sur son geste et ses pensées. Ian, dans un contexte différent a la même posture centrée sur la précision de son geste et sur son oncle qu’il va sauver.

Ici, dans l’épisode 7, la lumière illumine les visages de Lizzie et de son futur deuxième mari. L’éclairage vif comme un flash et chaud sur les visages, fait éclater le bonheur absolu ressenti conjointement.

Dans l’épisode 2, la lumière orientée avec un fort clair-obscur sur la posture et le visage de Jamie, raconte tout ce qu’il ressent.

 

Sa main vivement éclairée et contrastée exprime le Non que crient sa tête et son corps,

Dans l’épisode 8, la main de Jamie protège Claire. Un fort contraste narratif, dessine l’arrondi cette main qui entoure son épaule.

Ce geste nous montre tout ce que ressentent les deux personnages. Amour et protection.

//   La lumière orientée sur le côté d’un visage (dite latérale), génère des ombres très visibles qui vont accentuer les détails et révéler l’émotion ressentie par le personnage. Le réalisateur et le directeur de la photo utilisent souvent ce procédé technique pour filmer le plan d’une scène. L’expression s’en trouve renforcée et donne de la profondeur au sujet.

Episode 5, ici aussi une lumière vive est orientée sur le coté des visages et réunit les deux personnages.

 

L’éclairage contrasté sur les traits de Jamie, fait ressortir son front plissé et ses yeux afin de contrôler sa douleur atténuée par un léger sourire. Celui-ci témoigne du plaisir ressenti d’être soigné par Claire, qui est complètement concentrée sur son geste.

Dans l’épisode 3, il est intéressant de voir Tom Christie et Jamie, chacun avec une expression différente et réunis par la même lumière vive, latérale. Concentré sur ce qu’ils ressentent : L’un souffre et s’empêche de hurler de douleur, pendant que l’autre essaye de cacher son amusement tout en le soutenant avec sa main.

Sur cette photo tirée de l’épisode 4, on voit bien la lumière latérale qui dessine l’expression des visages et souligne la posture de fier guerrier pour Ian et de chef avec un geste d’amitié pacifique pour Jamie.

C’est un peu la même chose sur cette image avec une lumière dirigée qui éclaire Jamie et Roger en contre-jour dans l’épisode 7. Ils sont cernés à égalité par une ligne lumineuse très vive qui les isole du fond et centre notre regard sur leur dialogue. Les visages sont expressifs mais peu visibles, chacun sur sa position et dans son sentiment. Ils semblent séparés par leur posture rigide, mais sont réunis par cette lumière fortement contrastée, traitée comme un tracé dessiné autour d’eux.

//   La lumière orientée avec plusieurs sources lumineuses permet de cerner l’émotion ressentie par le personnage. Deux exemples significatifs, parmi tant d’autres.

Épisode 5, les deux sources de lumière facilement visibles sont l’arc narratif de cette scène : à gauche provenant de l’extérieur inquiétant et dangereux, à droite de l’intérieur pour le dialogue et l’intime. Jamie est inquiet et attentif, cerné par une lumière vive qui éclaire son visage de chaque côté, ce qui renforce son expression : ce n’est pas la brûlure que soigne Claire qui le préoccupe, mais la décision qu’il doit prendre sur son engagement pour soutenir et s’impliquer dans la révolution américaine. Toute l’attention aux explications de Claire est rendue palpable par cette lumière contrastée qui entoure son visage. Pas besoin de mots pour comprendre le ressenti de chacun, Claire explique, donne des soins et de la tendresse symbolisés par une lumière vive sur son visage et projeté sur celui de Jamie. Deux sources de lumière distinctes pour souligner le coté dramatique et fusionnel de ce moment entre eux. L’extérieur et l’intérieur sont présents sur le visage de Jamie.

Épisode 6, la lumière focalise notre regard sur le ressenti du personnage principal de la scène, ici Claire. Les différentes provenances de la lumière racontent sans dialogue ce qui se passe entre Brianna et sa mère dont elle prend soin. Deux sources lumineuses séparées, qui finalement les réunissent.

 

Brianna est éclairée avec une lumière vive et froide venant de l’extérieur par la fenêtre et Claire avec une lumière chaude et douce venant de l’intérieur de la chambre par les bougies et la cheminée. Claire tient un miroir qui renvoie la lumière extérieure sur son visage et par ricochet sur celui de Brianna. Les voilà soudées intimement par cette lumière partagée qui fait ressortir toute la tendresse de leur regard.

La saison 6 d’Outlander, en faisant suite à la fin de la saison 5, s’est voulue très sombre en enchainant les drames et les situations de malaise. L’utilisation d’effets lumineux dirigés sur les personnages, dessine avec talent l’expression de leurs visages et de leurs postures. Rien n’est fait au hasard, tout est mis en œuvre pour représenter l’état d’esprit et les émotions au service de l’arc narratif de chaque épisode. 

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